4月2日夜晚，一台别开生面、创意十足的《中西合璧·吹拉弹打》双协奏交响音乐会在天津大剧院音乐厅首演，“吹拉弹打”四类民族乐器与西洋交响乐珠联璧合，八位当今中国民乐的实力派青年演奏家与天津歌舞剧院歌剧团交响乐团默契合作，一首接一首“双协奏曲”异彩纷呈，令津城乐迷纷纷大呼过瘾。这台音乐会也是天津市文化和旅游局2019年艺术创作重点剧（节）目、天津市庆祝新中国成立70周年“名家经典惠民演出季”活动之一。

近年来，许多作曲家都尝试运用传统音乐素材和现代作曲手法，将民族乐器与西洋交响乐融为一体，优秀作品屡见不鲜、广受欢迎。但同时运用两件民族乐器的“双协奏曲”并不多见，而整场音乐会曲目几乎全由“双协奏曲”构成，且同台展现民乐“吹拉弹打”四个主要门类，这样的音乐会，昨晚尚属首次。

在最近几年的演出中，天津歌舞剧院积累了一批民乐与交响乐合璧的“双协奏曲”。青年作曲家王丹红受剧院委约创作的双打击乐协奏曲《津津有味》，中央音乐学院青年作曲家李博禅创作的双胡琴协奏曲《楚颂》，交响乐版皆由天津歌舞剧院副院长、国家一级指挥董俊杰率歌剧团交响乐团首演；中央音乐学院作曲系教授、作曲家张小夫的力作“为竹笛、唢呐与交响乐队而作的交响音画”《对花》《赶牲灵》，也由董俊杰指挥歌剧团交响乐团首演。昨晚的音乐会，不仅有“原班人马”精彩演绎这几部作品，作曲家唐建平专为这场音乐会创作的古筝、琵琶与交响乐队协奏曲《云水弦歌》也惊艳“首秀”。

在指挥家董俊杰热情潇洒的指挥下，音乐会首先以作曲家陈乐昌的代表作《赛乃姆狂想曲》开场，充满维吾尔风情的音乐瞬间点燃观众的强烈兴趣。随后，两位中国音乐“金钟奖”得主李乐、王展展率先登台，吹响《对花》，以竹笛和唢呐之间的对奏、竞奏和相互映衬，以及与管弦乐队的交响互动，将一个个生动、鲜活的燕赵大地民俗场景呈现在观众面前。“吹”后是“拉”，同为“金钟奖”得主的王颖、赵元春带来双胡琴协奏曲《楚颂》，两把胡琴时而高昂、时而低回，将征战场面的激烈、霸王别姬的沉痛与乌江自刎的壮怀，演绎得动人心怀。青年古筝演奏家苏畅与青年琵琶演奏家张雅迪，纤纤妙指弹响《云水弦歌》，古筝和琵琶在洋溢着中国古典美的音乐意境中，充分发挥乐器的艺术特点，仿佛在观众面前展开一幅流光溢彩、绚丽多姿的中国山水长卷。音乐会最后上演的是双打击乐协奏曲《津津有味》。这首表现天津民俗文化的作品，用打击乐丰富的音色和表现力来描绘津门图景，“津门”“杨柳青”“狗不理”“十八街”四个乐章，动用了十余种中西打击乐器，两位青年打击乐演奏家高超、高跃，以挥洒自如的精湛技艺和双胞胎兄弟独有的默契配合，把跃动的节奏敲入人心，令全场观众为之心潮澎湃、兴奋激动。“好！”“真棒！”“太过瘾了！”观众此起彼伏的叫好声与经久不息的掌声响彻音乐厅。